宜兴紫砂壶是我国民间传统文明的重要珍宝，展现出绝无仅有的艺术神韵，折射出紫砂壶艺的一起魅力。本文以紫砂壶“可心竹段”为例，浅谈其艺术特征。
紫砂壶产于宜兴，得益于宜兴得天独厚的天然地理环境，洋溢着充分天然的灵气，一起又与宜兴深沉的人文环境彼此融合，在很多文人雅士的参加设计下，集金、石、书、画等艺术形式于一体，展现出绝无仅有的人文气韵。明代李渔曾在《闲情偶寄》中说：“茗注莫妙于砂，壶之精者又莫过于阳羡”，对紫砂壶做出了高度评价，宜兴紫砂壶不仅是实用器，还有更深层次的文明沉淀。
2006年，宜兴紫砂壶制造技艺被列入非物质文明遗产名录，紫砂壶艺传承的重要性被认可。紫砂壶艺贵在巧夺天工，这一点特别体现在紫砂花器的制造上。紫砂花器师法天然，以天然中的花、草、虫、鸟为创造原型，通过详尽的调查和深化的考虑，选用笼统与具象相结合的方法，既有适度的艺术夸大，又有精约的美感，将其用紫砂的艺术言语表现出来，生动传神、绘声绘色，宛如浑然天成的雕塑，表现出天然万物的美感，给人以感同身受之感。
紫砂壶“可心竹段”（见图1）以朱可心长辈所创造的“竹段壶”为原型，师于古法，又融入本身的见地和感悟。朱可心的“竹段壶”无疑是经典著作，经典意味着不行逾越。现在大多数紫砂器型都是在经典器型的基础上开展而来的，对经典的传承是每一位紫砂演员义无反顾、不行推脱的职责。很多人以“立异”为标榜，但没有传承就没有立异，真实的演员历来不是独具匠心、有目共睹，而是悉心制壶，在传承的基础上渐渐构成自己的风格，创造出真实归于自己的经典之作。传承，并非是简略的仿照，而是融会贯通，是一种匠心，是一种精力。
在造型上，朱可心所制“竹段壶”有三个亮点：一是全体气韵刚柔并济；二是形体舒展，流、把调配合理，提拔整壶气势；三是竹叶贴塑生动，极具层次感和立体感。紫砂壶“可心竹段”紧紧抓住这三大亮点为创造的中心，整壶折射出厚重的古韵。
纵观整壶，此壶以竹段为创造创意，身筒丰盈丰满，为圆筒形，壶身中心饰以一根明晰的竹节线，整个身筒宛如两节竹段构成，苍劲挺立，竹节处凹凸清楚，表现出激烈的生命力，彰显出厚重的年月感；身筒底部平足，稳定地立于平面，更显严肃之感；壶肩修平，壶盖为嵌盖，呈圆形略略拱起，与壶口严丝合缝、通转流通，壶盖与壶身天衣无缝、大气天成；流、把的设计很有特征，壶流在一弯流的基础上饰以竹节线，弧度柔软而有力，出水顺利，彰显出刚柔并济之感。
竹节壶把自壶腹底部胥出，向上弯折呈圆弧，转机有度、遒劲有力，壶流与壶把相得益彰、调配调和，仿生精妙，粗细过渡均匀，提拔了整壶气势，给人以坚定不移、节节向上的力气感；壶钮好像竹根，牢牢盘根于壶盖中心，其骨节设计一起，呈螺旋状上升，气势十足。整壶选用贴花的装修技法，盖面及壶身天然贴塑竹枝竹叶，工艺精美，尖细的竹叶叶脉明晰，全体清新天然、神韵丰满，给人以潇洒洒脱之感。整壶造型份额和谐、形体美丽，突出了造型的“张力感、平衡感、全体感”，此外著作选用原矿紫泥制成，紫泥色泽浓艳憨厚，营造出安静高雅的气氛，为著作奠定了基调，更增加了著作的意境美，给人以无限遥想的空间和无法忘记的魅力。
一直以来，竹子被称为“花中四君子”之一，竹子清新天然、高雅挺立，使人们的日子环境更为高雅，给人以极大的审美享用。一起，竹子还具有十分杰出的实用价值，竹笋能够食用，竹子能够制成竹篓、竹笛等用具，方便了人们的日子，使人们的日子更为五光十色。竹子因翠绿挺立、姿势拔尖、凌霜傲雪，深受人们喜欢，人们将它品格化，其高风亮节的精力为人信服，是很多我国人心中的抱负品格。
宋代文学家苏东坡曾说：“宁可食无肉，不行居无竹”，竹作为一种特别的植物，已渗透到中华民族物质和精力日子的方方面面，构成了中华文明的一起颜色，构成了独具匠心的我国竹文明。因而，紫砂壶“可心竹段”不仅是对紫砂壶艺的传承，对经典器型的仿照，更是对竹文明的传承，对优异中华文明的传承。
每一把优异的紫砂壶都有一个一起的艺术特征，即形象与内在的完美结合。紫砂壶“可心竹段”以模仿天然界的竹为创造来历，罗致前人的精华，将大天然的美景经由艺术的再加工和爱情的再重组生动地出现出来，展现出绝无仅有的风貌。
